Cómo definirlo? Es de cierta forma complejo el proceso de entrar a conocer términos nuevos, pero considero que con ejemplos y frases extraídas (de una conferencia que recién atendí) podríamos entender lo básico.
El humanismo secular no me dice como componer la economía de un país…pero si me dice que no debo acudir a la astrología, revelación divina o al pensamiento mágico para componerla.
El humanismo secular no está en contra de las religiones, está en contra que una religión se convierta en obstáculo para el ejercicio de la libertad, del juicio crítico y todo lo que favorezca a una sociedad abierta.
Sin embargo dice cosas concretas contra el monopolio de la moralidad que la religión insiste en conservar como propio. Por ejemplo si yo me porto bien, porque no quiero pasar una eternidad siendo torturado en el infierno sino pasar una eternidad observando la luz del rostro de alguien…entonces no estoy siendo genuinamente bueno, lo que me mueve es el interés, la búsqueda de una recompensa, no porque sea intrínsecamente bueno.
Aplicar la apuesta de Pascal a la cotidianidad, es suponer que la deidad es tan ingenua que no se va a dar cuenta que seguimos sus reglas, códigos, ritos y valores por conveniencia no por convicción.
Si las preguntas que nos hacemos en algún momento en la vida son
¿Qué es lo real?
¿Que le da
sentido a la vida?
¿Que es
moralmente correcto e incorrecto?
¿Cómo debería
estar organizada la sociedad?
Las respuestas a estas preguntas no deben ser propiedad ni monopolio de las religiones. Pertenecen a la filosofía y a la ciencia como constructo de hombres.
Que la idea que el humanismo secular no debe reducirse al humano. Su enfoque es amplio para toda la naturaleza. No se debe arrasar el planeta por el bienestar del hombre.
Lo bueno y lo malo no lo decide una deidad lo deciden los hombres.
El objetivo de un humanismo secular es ver al mundo como es, con lo bueno y lo malo, con lo bello y lo feo, no debe someterse al terror de despotismos de pensamiento oriental que no es propio de hombres libres.
Hagamos de este mundo algo mejor que siglos de supersticiones y pensamiento mágico de ángeles y demonios no han hecho. No hace bien volver al pasado de represión intelectual por palabras escritas hace siglos por hombres limitados en su tiempo y espacio.
Get Back es un documental de las más de 57 horas de filmación, en formato de 16 mm, del proceso de composición de las canciones para el álbum Let It Be.
Vemos a la banda en dicho proceso con sus discrepancias artísticas, genialidades y sus relaciones del día a día incluyendo a sus invitadas (Linda Eastman, Yoko Ono)
Que concluyo al ver este documental:
Se la pasan bien juntos, contrario a lo que se cree que todo eran peleas.
Se llevan
bien entre ellos.
Saben de música!.
Tocan canciones
de otros artistas.
Muestran el proceso creativo de las canciones y cabe destacar cuando Paul empieza la base de Get Back. Aquí vemos como un genio crea música de la nada.
Se realimentan, musicalmente hablando, durante el proceso de composición sin altercados.
A Ringo nadie le dice como tocar, él recibe la cancion y ya sabe que hacer. El no toca para si mismo sino para la canción.
Hay tensiones en el proceso creativo. Si … esto es normal en todos los grupos. Pero culpa de Yoko? No lo creo por lo que se ve.
El documental
viene censurado. Porque hablan groserías y fuman.
Algo que especialmente
me gusto … se ve cuando se deciden tocar en el tejado de los estudios de Apple.
Mi recomendación es que antes de ver el documental oigan Let It Be Naked, the naked sessions, remasterizado. Este es un disco sin Phil Spector quien destrozo las canciones. Billy Preston presente por supuesto.
Cada diciembre escribo sobre la nefasta musica navideña, tanto la religiosa como la vernácula y la popular, pero este diciembre abarco brevemente otros temas y actividades que de verdad no me gustan:
1. La
positividad forzada. Pareciera que estar triste o aburrido es malo en estas épocas.
2. Obligado a pasar tiempo o visitar a personas cuya compañía no disfruto...pero como es navidad...
3.
La música navideña que ya he descrito en otras entradas. El super megamix navideño de Ruly Rendo especialmente. Los villancicos de los peces que beben agua y ven desde el río, el del burro que va a Belén, santos peregrinos que reciben un rincón,,,
4. La hipocresía de la época. Mucho gusto de verlo feliz navidad.
5. Los anuncios publicitarios consumistas.
6. Las películas navideñas. Malas y siempre con tramas predecibles y llenas de milagros para que siempre triunfe el bien. Gente blanca con gorritos que se ríe con sus dientes blancos usando suéteres con
cuadros rojos y verdes. Un reno con la nariz roja y un gordo de rojo que vende Coca Cola.
7. Exceso de tránsito y aglomeraciones.
8. La deforestación. Me gustan los árboles vivos y creciendo ahí afuera no ramas arrancadas y clavadas a un palo de escoba y llamarlo árbol.
9.
Que te digan que hay que hacer el balance del año y propósitos para el año
nuevo. Como si la vida se midiera en meses y no de momentos.
10. Las
enormes cantidades de plástico que genera: envoltorios para regalo, cinta
adhesiva, moñas, bolsas... La Navidad es nefasta para el medio ambiente.
11. Decidir donde
pasar la navidad.
12. Ya
alegres empezar a hablar de los seres queridos ya fallecidos.
13. Los
borrachos causando accidentes por tratar de llegar a casa a las 23.59 antes de los cohetillos.
14. La
comida con exceso de grasas y carbohidratos que hay que comerla para no ver
caras u ofender a quien las cocinó.
15. El desvelo
innecesario del 24 de diciembre y 31 de enero. Navidad es el 25 de diciembre y año nuevo el 1 de enero y se puede disfrutar todo el dia.
16. Los arboles de plastico con nieve de mentiras porque estamos en el trópico.
17. Hablar, enfrente de los niños, de las navidades pasadas que eran mas alegres. Hoy ya no es lo mismo, antes si, ahora no.
18. La basura en las calles por los cohetillos, volcancitos y otros que nadie barre.
18. Que te pidan tolerancia con tu familiar intolerante. Yo soy tolerante, Que le pidan ser tolerante al intolerante por favor!
Son cosas que no me gustan pero que a la mayoría si, entonces, no hay problema. Solo no me involucren sin preguntar. En cuanto a la navidad religiosa pues tampoco tengo ningún problema con quienes quieran celebrar con rituales y parafernalia el nacimiento de su amigo imaginario. Por cierto si quieres conocerlo personalmente no puedes porque ya se murió. Mas bien lo mataron por intrigas. Pero dicen que regreso de la muerte en forma invisible, Entonces debes simbólicamente comer su cuerpo, beber su sangre y telepáticamente aceptarlo como tu amigo. Luego el cura o el pastor te diran como mantenerlo contento para que tu vivas bien, no en esta vida sino en la otra. Haz tu presupuesto porque no es gratis.
Pero no me hagáis caso, cantad y bailad navidad sin ti y la navidad de los pobres a mas no poder, comed y bebed lo que queráis, que al final es lo único que nos llevamos!
En reciente publicación de julio de este año, publiqué la foto de the Doors en espera de su turno para entrar al Hard Rock Café Original. Fueron en una pausa de la sesión de fotos del álbum Morrison Hotel
Hoy encuentro una foto de ellos tomando cerveza en la barra de dicho lugar como cualquier cliente...sin comitiva, guarda espaldas, paparazzis...la sencillez de la grandeza!
Recién
escucho una rola de Maquivelia que habla sobre la Ouija. Buena rola, fiel al
estilo Punk y con armonías bien logradas. Interesante que este juego de mesa,
tan popular en los años 60s y 70s, siga presente en el imaginario colectivo y que sea tema musical.
Revisando sobre la tabla Ouija, sus orígenes y difusión como un artilugio para comunicarse con los espíritus, solo diré que aparte de ser un juego comercializado para adolescentes no es válido en sí mismo por cuatro argumentos básicos (hay más pero para no aburrir):
La Ouija solo funciona en el lenguaje que poseen los participantes o por lo menos alguno de ellos.
La Ouija no funciona si los participantes tienen los ojos cerrados al manipularla.
Los supuestos espíritus contestan cosas que los participantes ya saben. Nunca contestan cosas que los participantes no saben.
Algunas veces han contestado espíritus que eran analfabetos cuando estaban vivos lo cual hace imposible que manipularan el alfabeto.
Si usted en
momentos de ocio o penalidades habla con los muertos pues está en su derecho a hacerlo
y no hay nada de malo. Puede pedirles que lo protejan, que velen por usted o enviarles un mensaje de felicitación o perdón. Pero si le contestan mejor vaya con su psiquiatra.
La universidad de McMaster de Canadá ha publicado un estudio que reveló que los parámetros de descarga de canciones se asemejan a las curvas de propagación del COVID 19.
Este estudio fue publicado en la revista Proceedings of the Royal Society Mathematical and Physical Science y se centró en los top 1000 de temas descargados en la plataforma del Reino Unido entre 2007 y 2014 y aplicaron el modelo epidemiológico SIR de poblaciones susceptibles, infectadas y recuperadas.
De acuerdo con el estudio la música como las enfermedades infecciosas dependen de las conexiones sociales para propagarse en la población.
Los géneros observados por los expertos y que fueron los más descargados son la música electrónica seguido por el Hip Hop. El Rock y el Metal sacaron las puntuaciones mas bajas.
Esto podría significar que la descarga masiva de Reggaeton en Latinoamérica no es mas que el resultado de influencia interpersonal lo cual da una luz de esperanza que este nefasto género musical no es necesariamente por mal gusto e ignorancia sino que responde a modelos de propagación social.
A sus 16 años, Lizzie Bravo, originaria de Brasil y fan de los Beatles, viajo a Londres en 1967 con el único objetivo de conocerlos. Estuvo parada afuera de Abbey Road Studios, junto a otros fans, por varios días con la esperanza de verlos. En esos tiempos, los Beatles no llegaban todos los días al estudio y tampoco lo hacían juntos. Pasaban varios días sin que llegaran y a veces solo llegaba uno.
Y fue precisamente en uno de esos días cuando Paul McCartney salió y pregunto a las personas allí presentes si alguien podía cantar notas realmente altas. Lizzie y otra fan, Gayleen Pease, levantaron la mano sin saber del porqué de la pregunta.
Fueron escogidas por Paul para cantar los coros en la versión original de Across the Universe. Esta versión quedo lista y en espera para ser incluida en el álbum Let it Be. Sin embargo, dicha versión fue modificada posteriormente por Phil Spector quien la ralentizo, elimino el sonido de aves al principio y los coros de Lizzie y Gayleen. Además le agrego sonido de orquesta y así fue publicada en dicho álbum.
Pero para fortuna de todos, la versión original fue conservada y rescatada. Aparece en The Beatles Past Masters. Conocedores de música y fans afirman que esta versión, medio tono más baja, más rápida y acústica, es mejor que la modificada en estudio por Spector.
Tanto así que en 2008 la versión original de Across the Universe fue enviada por la NASA hacia la estrella del norte Polaris, por supuesto con las voces de Lizzie y Gayleen. Este lanzamiento de la señal hacia Polaris que está a 431 años luz de la Tierra, coincidió con los 40 años de la grabación original y los 50 años de la NASA.
Lizzie y Gayleen no recibieron pago por haber cantado los coros, pero como la misma Lizzie dijo en una oportunidad,… ¿Cómo protestar? Pocas personas han cantado y grabado con los Beatles y menos aún cantar con ellos en el espacio. Sus experiencias las cuenta en su libro “De Río a Abbey Road”. Los invito a escuchar la versión original…realmente fabulosa!
La última edición de
Guinness World Records 2016 mencionó que la copia del “White Album” de The Beatles, cuyo dueño era el baterista de la banda Ringo Starr, se convirtió oficialmente
el LP más caro jamás vendido en una subasta. Guinness confirmó que la venta en diciembre de 2015 en Julien's Auction House estableció un nuevo récord para los
precios de los álbumes cuando la copia de la primera edición con el número de
catálogo 0000001, que Starr mantuvo en una bóveda en perfectas condiciones
durante más de 35 años, se vendió por $ 790.000.
Luego de la muerte de Charlie Watts, se le recuerda como una persona muy correcta, todo un caballero, nunca arrestado ni relacionado con alcohol y drogas como sus compañeros y por haber sido el baterista de the Rolling Stones desde 1962 hasta 2021.
Su última actuación tuvo
lugar en el Hard Rock Stadium de Miami Gardens, el viernes 30 de agosto de 2019, como parte
de la gira No Filter.
El concierto tuvo que trasladarse del
sábado al viernes en previsión de la llegada del huracán Dorian, que podía golpear la zona como
tormenta de categoría 4. Miami fue la última parada de la gira norteamericana
de los Rolling Stones en 2019.
Miami Gardens, Florida, 30 de agosto de 2019, lista de canciones:
“Jumpin’ Jack Flash”
“It’s Only Rock ‘N’ Roll (But I Like It)”
“Tumbling Dice”
“Out Of Control”
“Under My Thumb”
“You Can’t Always Get What You Want”
“Sweet Virginia”
“Dead Flowers”
“Sympathy For The Devil”
“Honky Tonk Women”
“You Got The Silver”
“Before They Make Me Run”
“Miss You”
“Paint It Black”
“Midnight Rambler”
“Start Me Up”
“Brown Sugar”
“Gimme Shelter”
“(I Can’t Get No) Satisfaction”
De la misma forma, se recuerda por una famosa anécdota, que ya había sido olvidada, pero que con su muerte vuelve a ser contada.
Hace ya de mas de 40 años, cuando el grupo mantenía una reunión para debatir sobre si debían continuar o separarse, Charlie dio su opinión y luego se escucho "Nada de esto debería importarte porque tú solo eres mi baterista", le dijo Jagger a Watts. Lejos de reaccionar en el momento, Watts regresó a su habitación del hotel en el que se alojaban. Tras meditar sobre lo ocurrido, se vistió, se puso los zapatos y fue hasta el cuarto de Jagger. Una vez que le abrió la puerta, el baterista le propinó directamente un puñetazo en la mandíbula. "No soy tu baterista, tú eres mi maldito cantante", le dijo. Sin más que añadir, Watts dio media vuelta y se alejó tranquilamente de la habitación.
Aparte de ser, durante mas de 55 años baterista de los Stones, tuvo una carrera como solista y publico dos larga duración de Jazz. Baterista preciso, limpio, confiable...siempre a tiempo.
El 24 de julio de 1977 fue el último concierto de Led Zeppelin realizado en Oakland California. Dos dias después muere el hijo de Robert Plant. En realidad fue el último concierto con Bonham ya que posteriormente tocaron en Live Aid pero sin la alineación original. A mi criterio la mejor banda de hard rock de todos los tiempos.
El 3 de julio de 1971 fallece Jim Morrison en París. Tenía 27 años. Luego de un día normal en su vida regresa a casa y decide tomar un baño. Se le encontró en la bañera muerto por un infarto agudo al miocardio. Como en toda estrella del rock que se apaga, hubo mucha especulación sobre la causa de muerte pero finalmente se determinó que fue un problema cardíaco. En ese momento ya no era parte de the Doors y se dedicaba exclusivamente a la poesía. Todavía hay peregrinaciones de fanáticos a su música y poesía a su tumba en París.
Este es el sexto álbum de estudio de la banda KISS publicado en 30 de junio de 1977 por medio de Casablanca Records. Las novedades en esta producción fueron que Ace Frehley debutó como solista y por ende los cuatro integrantes del grupo cantaron. De la misma forma, es el ultimo álbum en el cual Peter Criss toco en todas las canciones. A partir de este álbum fue reemplazado por músicos de sesión y participaba solo en conciertos.
Ocupo la cuarta posición en Billboard 200, únicamente superado por Psycho Circus que ocupo la tercera y logro platino de acuerdo con la RIAA. De el se sacaron los sencillos Christine Sixteen y Love Gun. Aunque estos sencillos no ocuparon los puestos de otros sencillos del grupo, conjuntamente con shock me y I stole your love fueron interpretados con regularidad en conciertos.
Love Gun recibió buenas reseñas principalmente por la fuerza de sus interpretaciones que retomaron el sonido original de discos como Dressed to Kill, buena calidad técnica del estudio y que posteriormente fue calificado como una de las mejores obras de Kiss. Aparte de su formación original se tuvo la participación de Eddie Kramer como invitado en los teclados llenando magistralmente fondos y armonías.
Algo me une con Álvaro, con quien he conversado en persona exactamente una vez, la importancia que le damos a The Smashing Pumpkins y a la música.
por Luis Alejos
Los únicos momentos actuales en los que escucho música en formato físico
es cuando viajo en dos carros diferentes: en uno hay un casette player, donde
trato de escuchar mis viejos mixtapes (con varios grados de éxito) y en otro
que tiene reproductor de CD. ¿Cómo continuaste con la tradición de escuchar
música en formato análogo? ¿Cómo decidís qué disco de Smashing Pumpkins
escuchar, de acuerdo a tu estado de ánimo?
Consumir música en formato físico es uno de los más grandes placeres que esta
vida nos puede regalar. ¿Qué le gana a la sensación de poder disfrutar de un
cassette, un CD, o un disco de vinilo? Vivir la experiencia de todo lo que
tuviste que pasar para comprarlo, para conseguirlo; tal vez te lo regalaron y
le da un valor sentimental añadido; el poder coleccionar el disco, verlo,
sentirlo y palparlo, sacar el librito o el insert, olerlo, disfrutar del arte
del disco el cual está diseñado para ser un todo con el álbum, para ser parte
del concepto, para aumentar aún más la experiencia; imágenes que se quedan
grabadas en la mente del melómano y que estarán siempre relacionadas con la
música. El contenido adicional enamora, más a un coleccionista que quiere
poseer lo más que pueda de su banda favorita. Leer las letras, entenderlas,
hacerlas propias, memorizarlas, entender el contexto del porque fueron escritas
de esa manera.
Se vuelven objetos coleccionables que incluso pueden aumentar su valor con el pasar del tiempo. Es como preservar la historia, aunque suene un poco exagerado. Y aunque las plataformas de streaming han revolucionado la industria musical y es el estándar para escuchar música actualmente (claro que también las utilizo pero más que todo por comodidad en ciertas situaciones) lo cierto es que la música en formato físico nos regala una experiencia y una calidad de audio superior a un servicio de streaming. Los artistas actualmente tienen una entrada financiera derivada de la venta de los álbumes, la cual es una forma directa de apoyo hacia ellos.
Además, está el factor nostalgia, algo muy importante a tomar en cuenta, ya que es un sentimiento que nos recuerda aquellos días gloriosos de nuestro pasado.
En fin,
siempre me preguntan cuál es mi disco favorito de los Pumpkins o a veces solo
yo me lo pregunto a mismo, porque no hay tantos “fans” en Guatemala con los
cuales hablar personalmente de eso (lo cual me lleva a que en un momento
determinado de mi vida solamente era yo la única persona que conocía que
realmente le gustara la banda y que a raíz de eso se me ocurrió abrir una
página en Facebook llamada “The Smashing Pumpkins Guatemala”), con la
esperanza de encontrar más personas como yo, pues necesitaba interactuar y
compartir mi afición (ya me estaba volviendo loco).
Y pues esa es una interesante historia ya que no solo conocí a otros fans (por primera vez en mi vida conocí a una persona por medio de internet, lo cual fue toda una nueva experiencia para mí) sino que empezó una amistad (lo cual era casi obvio que fuera a suceder). Así que conocí a personas muy interesantes y muy especiales, y dentro de esa experiencia hasta llegamos a hacer una banda tributo a SP la cual bautizamos como Smashing Tortrix, con la cual tocamos un par de veces en vivo con bastante éxito. También fuimos a ver en vivo a la banda a Ciudad de México para el tour Oceania. Además de ser indirectamente el motivo por el cual estoy aquí respondiendo a esta entrevista.
Ahora, volviendo a mi disco favorito: Siempre tengo la respuesta ya en la punta
de la lengua, y es: Mellon Collie
and the Infinite Sadness. Lo
digo siempre sin dudarlo y es que ese álbum significa tanto para mí y para mi
vida que es el número uno. Sin embargo, respondiendo la pregunta de qué
prefiero escuchar según mi estado de ánimo: ese disco favorito a veces cambia,
porque es tan amplia y tan variada la discografía de los Pumpkins (otra cosa
que la hace ser mi banda favorita) que mi álbum favorito va cambiando según
como me sienta.
A veces
es el Siamese Dream, a veces el Mellon Collie, a veces el Adore, a veces solo tengo ganas de escuchar el
material más reciente de la banda y lo disfruto igual o más que los álbumes
cumbre de la época clásica de la banda. Muchas veces me pongo a pensar cuál es
mi relación con la banda y he determinado que es amor. Estoy enamorado de la banda.
Sucede que mi relación con Billy es incondicional, me he quedado con él en sus altos y sus bajos, he ido evolucionado con él y aceptando que su visión es no repetirse, tratar de sorprender e ir a la vanguardia en el sonido, a veces con resultados acertados, a veces no. Pero ser un fan de los Pumpkins es difícil, o solo te gusta el material clásico o te gusta todo el recorrido de la banda; lo siento como un todo o nada, casi nunca hay puntos intermedios. Incluso entre los mismos seguidores de la banda hay discusiones y foros tratando este tema precisamente. El estar leyendo foros o escuchando podcasts relacionados es otra cosa que me entretiene demasiado y aumenta aún más mi gusto y conocimiento relacionado con la banda.
¿El nuevo álbum CYR? Me encantó. Billy teniendo de vuelta a James y Jimmy (solo hace falta D’arcy para ser la alineación clásica) realizó un álbum que nadie, casi absolutamente nadie esperaba. Un álbum totalmente basado en sintetizadores y Jimmy utilizando un drum set electrónico (tenés a uno de los mejores bateristas de la historia del rock alternativo detrás de una caja de ritmos) y todo esto con toques de coros femeninos. ¿El resultado? La ira de los seguidores que esperaban el sonido clásico de la banda y el deleite de los que nos hemos quedado con Billy hasta estas instancias.
Y es que, si uno ha seguido su carrera últimamente, este no es un sonido
radicalmente nuevo que te deba sorprender, es una evolución natural de lo
último con lo que ha venido experimentando. Aún tiene toques del sonido clásico
que lo llevaron a la gloria del mainstream pero mezclado con un sonido
más contemporáneo. O lo amás o lo odias y yo lo amo. Recomiendo escuchar el
tema “Save your Tears”, mi favorita del álbum. Y para los que andan
renegando aún, la banda esta actualmente grabando la secuela del Mellon Collie
y del Machina, el cual promete regresar al sonido clásico. Veremos si al
fin complace a sus detractores que piensan que Billy ya perdió el toque y la
magia (pensamiento totalmente erróneo).
Si tuviera que resumir mi año musical pandémico, en 2020, dos títulos
sobresalen: el EP de boygenius (2018) y el segundo álbum de Phoebe Bridgers,
lanzado en 2020, Punisher. ¿Recurriste a SP durante la pandemia? Si fue
así, como imagino, ¿qué tracks, conciertos o álbumes resaltarías?
Claro que recurrí a SP durante la pandemia; de hecho lo he pensado y he llegado
a la conclusión que no hay un solo día de mi vida en el que no escuche a los
Pumpkins. Aquel día del año 1996 que vi el video de “Tonight Tonight” en
MTV a los 11 años de edad, mi vida cambió por completo. Una edad en la que uno
absorbe todo como una esponja, un antes y un después. Ya no había retorno.
Quedé marcado para siempre, para bien, ese día conocí el soundtrack de mi vida
y el cual estoy seguro de que me acompañará hasta mi último suspiro. Resalto el
tour de “reunión” con James y Jimmy del 2018 el Shiny and Oh so Bright Tour
en donde a sus 52 años repasan el recorrido de la banda en un concierto de 3
horas donde nos demuestran que el poder, el arte, la magia están más vivos que
nunca.
Recientemente se ha sido publicado que la cantante de country Taylor Swift ha superado en ventas a los mismísimos Beatles!.
Mi primera reacción fue de incredulidad, ya que como me decía un amigo, es difícil recordar una de sus canciones y menos cantarla completa.
Me puse a investigar y considero que esta información no está acorde a cifras oficiales de las instituciones que certifican las ventas discográficas.
De acuerdo con ellas, los
artistas y grupos del top con más de 250 millones en ventas son:
· The Beatles. (271 millones certificadas)
·
Elvis
Presley.
·
Michael
Jackson.
·
Madonna.
·
Elton
John.
·
Julio
Iglesias.
·
Rihanna.
·
Led
Zeppelin
·
Pink
Floyd
Artistas entre 200 y 249 millones en
ventas certificadas:
· Eminem
·
Celine Dion
·
Maria Carey
·
Whitney Houston
·
Eagles
·
The Rolling Stones
·
Queen
Entonces donde aparece Taylor Swift? De acuerdo con las
fuentes consultadas está bastante lejos con 70 millones en ventas certificadas, inmediatamente por
debajo de AC/DC (112.7 millones en ventas).
Sirva esto para reivindicar a la Beatlemania!
Alguien me pregunto en alguna ocasión si lo que dicen los textos sagrados puede ser corroborado por la historia. Una excelente pregunta ya que hemos visto desde los años setenta una serie de libros, ensayos y reportajes cuyos títulos versan más o menos así: La biblia tiene razón…encuentran tal o cual sitio o ciudad que aparece en el libro tal y tal… etc. Hay algunos de estos estudios que han sido bien estructurados y realizados por profesionales que han encontrado la ciudad de Troya, por ejemplo, guiándose por lo que dice la biblia. Pero hay otros tan absurdos como el que afirma haber encontrado la tumba y los huesos de Jesús de Nazaret. Contradiciendo al libro sagrado que indica que hubo una ascensión a los cielos.
Para empezar, hay que reflexionar que cuando se
habla de la existencia de los dioses en general, llámense éstos Zeus, Mitra,
Moloch o cualquier otro, sabemos que no hay pruebas de su existencia, son
evidentemente construcciones humanas. Y lo inferimos por la irracionalidad y
amoralidad de sus acciones, algunos son presa de la ira, asesinos en masa, destructores
por razones baladíes, promiscuos, y por eso inferimos que son sencillamente
proyecciones del pensamiento humano en donde se reflejan todos sus defectos y
virtudes.
Ya los presocráticos decían que era irracional
creer en los dioses por estas mismas razones y con ironía decían que si los
caballos pudieran dibujar, dibujarían a sus dioses con forma de caballo. Y es
que en realidad esto de las deidades bondadosas actuales son constructos de lo
que debería de ser el mundo: Lleno de amor incondicional, igualitario, justo, donde
el bien triunfa sobre el mal, los malos con castigados y otras tantas utopías.
Igual son constructos toda la institucionalidad
de intermediación entre el hombre y la divinidad, llamadas congregaciones,
iglesias, mezquitas, sinagogas, asambleas; creadas para la adoración, servicio devocional,
holocausto o como quiera llamársele a tantos rituales organizados, absurdos y
sin sentido orientados a alcanzar un horizonte ficticio.
Cuando se aborda este tipo de enfoque respecto
de las deidades, el creyente de hueso colorado, al oír esto, toma la salida
fácil y escapa por la puerta trasera, con el rabo entre las piernas y las manos en las orejas, invocando
su fe y diciendo que para el existe su dios y que no le importa si hay o no
evidencias; que él cree que existe y por lo tanto existe. Lo siento aquí en mi
corazón –dice poniendo la mano en el pecho - y tiende entonces a entrar en fase
de negación ante la falta de evidencias, a encerrarse en su mundillo imaginario
y para fortalecer su creencia empieza a relacionarse solo con personas que
piensan como él.
A tal punto llega la ensimismada doctrinaria,
que llegan a inventar formas rebuscadas de auto convencerse de sus creencias.
Incluso llegan a inventar delitos imaginarios como el pecado o la herejía, que por
cierto, en algunos grupos se castiga con la expulsión y desconocimiento social,
y en otros, con la muerte física simplemente por poner en duda la existencia de
su amado dios.
Otros grupos elaboran listas de libros
prohibidos que obviamente no hay que leer, queman bibliotecas enteras o mandan a
masacrar grupos de personas porque no piensan como ellos. Tal el ejemplo y destino
de la biblioteca de Alejandría y de los Cátaros al sur de Francia mandados a matar por el papa Inocencio.
Pero vivimos en América y aquí fácilmente y sin
mucho esfuerzo rechazamos la existencia de los dioses egipcios, griegos,
romanos, orientales, etc. con excepción del dios de cualquiera de las
religiones que vienen de la descendencia de Abraham. Recordemos que el judaísmo
y el cristianismo vienen por la línea de Isaac y el Islam por la de Ismael. Durante
la invasión española en América, los dioses mayas y sus lugares sagrados fueron
borrados de la historia por la imposición del dios cristiano y luego de cinco
siglos, pocas personas ponen en tela de juicio su existencia.
Y es que en principio no podemos decir que un
dios existe porque yo creo que existe y porque gran número de personas así lo
creen. El consenso de la mayoría no es necesariamente la verdad. Antes de
Aristóteles todo el mundo creía que el mundo era plano pero esa creencia
mundial no le quito un milímetro a su esfericidad.
Los asuntos de fe, que son totalmente
irracionales, entran en la categoría de las opiniones y está bien. Todo el
mundo tiene derecho a tener su propia opinión. A lo que no tiene derecho es a tener
sus propios hechos. Los hechos son o no son, independientemente de lo uno crea.
En este punto tenemos que recordar que al
hablar de evidencias, la carga de la prueba radica, como en el caso de la
existencia de los dioses, en la persona que hace la afirmación. Si yo digo que durante
la primera mitad del siglo primero de la era común, existió alguien llamado
Jesús de Nazaret (Joshua ben Josef) y se nos da una ubicación temporal y
espacial específica, entonces la hipótesis histórica debe ser confirmada con
evidencias al respecto. Evidencias que por cierto, para ser creíbles, deben
provenir de fuentes independientes, verificables y con los criterios mínimos que
establece el estudio de la historia.
El problema de tener un solo libro
sagrado, escrito por los mismos creyentes, como única fuente de información, es
que no hay forma de verificarlo en relación con otras fuentes independientes, por
lo tanto no hay contra que compararlo.
Otro problema es que todos los libros sagrados
se definen a sí mismos como verdaderos ¨Este
libro contiene la verdad porque está escrito/inspirado por dios y como está
escrito/inspirado por dios entonces contiene la verdad¨ y llegan así, inevitable y convenientemente, a
un principio tautológico, irresoluble por definición y no valido para el análisis
histórico.
Pero sucede que filólogos, historiadores y
especialistas en cristianismo primitivo saben perfectamente que de las
aproximadamente 200 obras escritas en el tiempo de Jesús que a la fecha
sobreviven y cuyos autores son judíos, griegos y romanos del siglo primero, en
ninguna de ellas se hace mención de un Jesús de Nazaret. Ni siquiera Filón de
Alejandría ni Justo de Tiberíades, quien fue un historiador galileo contemporáneo,
lo mencionan en lo absoluto.
Por supuesto que los creyentes responden, en
forma casi automática, que dichos autores no lo mencionan porque le tenían
envidia, celos o porque el diablo actuaba en ellos. De la misma forma, los más
instruidos, acuden a las supuestas evidencias que aparecen en la carta escrita
por Plinio el Joven al emperador Trajano, en un texto de Suetonio y por
supuesto en el famoso testimonio Flaviano. Sin embargo en estos casos se trata básicamente
de situaciones claramente identificadas por paleógrafos: son corrupciones de
nombres y de interpolaciones, ya sea por incompetencia o maledicencia.
El caso más famoso y estudiado es el de Flavio
Josefo (José hijo de Matías), historiador judío, quien en el año 64 escribe en Roma
sus obras Las Guerras de los Judíos y Antigüedades de los Judíos. Estas obras
permanecieron en poder de las elites intelectuales y políticas de Roma hasta
que a finales del siglo segundo, cuando son apropiadas por apologistas
cristianos, entre ellos Clemente de Alejandría y su discípulo Orígenes y por
Irineo de Lyon, principalmente.
Es interesante que estos apologistas
cristianos, que conocían la obra de Flavio Josefo, no mencionen el testimonio
Flaviano en sus propias obras. El famoso párrafo donde se menciona a Jesús de
Nazaret -el Cristo- aparece súbitamente en el libro 18, de las Antigüedades de
los Judíos, solo a partir de principios del siglo cuarto, ya que en copias
anteriores no se encuentra.
Este párrafo es esgrimido a partir de esa época
como la gran prueba histórica de la existencia de Jesús de Nazaret por Eusebio
de Cesaréa, quien es nada menos que el padre de la historia de la iglesia de
acuerdo con los católicos. Entre las muchas obras de Eusebio existe una particularmente
interesante y es una correspondencia enviada por él al príncipe de Edesa, quien
en ese tiempo se había declarado cristiano seguidor de Jesús y que había hecho
una significativa contribución económica a la iglesia; Eusebio le obsequia una
carta escrita por el puño y letra del mismísimo Jesús de Nazaret donde
felicitaba a ese príncipe por creer en él. Claro que esto se explica porque
siendo Jesús de Nazaret un dios pues sabía, 400 años antes, que iba a existir
un príncipe de Edesa que iba a creer en él. Un bucle temporal que nada le
envidia al Dr. Emmett Brown.
Eusebio de
Cesaréa era arrianista, es decir, apoyaba a Arrio de Alejandría y era de
hecho su obispo. El arrianismo promulgaba dentro de su doctrina que el hijo, en
este caso Jesús de Nazaret estaba supeditado al padre y no daba credibilidad a
la trinidad. El arrianismo fue tan fuerte que la ortodoxia tuvo que hilar muy
fuerte para evitar que esta doctrina triunfase en Roma. En el concilio de
Antioquia, Arrio es declarado hereje por la ortodoxia y por lo tanto sus
obispos. En el concilio de Nicea, años después, Eusebio de Cesaréa ya
convencido de lo erróneo del arrianismo no tiene reparo alguno para ratificar
la condena a Arrio y es declarado biógrafo oficial de Constantino.
Ken Olson, un estudioso de la obra de Flavio
Josefo, concluye que el párrafo del testimonio Flaviano, en griego clásico, está
escrito en términos que no corresponden a la redacción y estilo de Flavio
Josefo sino al estilo y redacción de Eusebio de Cesaréa. Eusebio no es el único
interpolador del cristianismo y tampoco su obra queda solamente allí.
Eusebio es el autor del libro los Hechos de Pilato, que luego se transforma en el Evangelio de Nicodemo y por el cual Poncio Pilato es declarado santo del cristianismo para la iglesia cóptica. En este evangelio Poncio Pilato se auto exime de su participación en la muerte de Jesús de Nazaret y culpa a los judíos de haberlo engañado. Dicho evangelio queda inmediatamente afuera del canon, así como docenas de otros evangelios, durante el concilio de Hipona, donde Irineo de Lyon plantea el criterio para definir que los evangelios deben ser solo cuatro. El argumento de Irineo fue que cuatro son los vientos, cuatro las esquinas de la tierra y por lo tanto la iglesia solo necesita cuatro pilares. Esa es la razón de tener cuatro evangelios en el nuevo testamento.
Dentro de los muchos evangelios rechazados durante dicho concilio, uno fue especialmente atacado por Irineo de Lyon y me refiero al evangelio de Judas. Los argumentos en contra fueron muchos pero el mas extremo fue haber afirmado que este evangelio no existía y que por lo tanto no debería de aparecer dentro de los evangelios canónicos. Oh sorpresa! Cuando en 1974 aparece una copia de dicho evangelio en una cueva en Egipto.
Pero la pseudoepigrafía no queda allí nada más.
Hoy se sabe, gracias a los estudios filológicos sistemáticos de los textos
gnósticos descubiertos en Nag Hammadi en el año 1947, que de las trece cartas atribuidas
a Saulo de Tarso (Pablo el apóstol de los Gentiles), solo las primeras cuatro
son del mismo autor, haya sido o no Pablo, el resto son de otros autores. Las
cartas pastorales finales tienen términos del léxico cristiano del siglo
segundo y no corresponden al siglo primero cuando supuestamente Pablo las escribe
o se las dicta a alguien más.
Otro ejemplo de pseudoepigrafía son las cartas
entre Séneca y Pablo en donde se leen un ir y venir de halagos entre ambos con
el objetivo de posicionar a Pablo en estratos de la intelectualidad de aquella
época.
No tomar en cuenta lo escrito con anterioridad
y seguir creyendo ciegamente en deidades, solo puede ser tomado más que como un
acto de fe. Y eso está bien, se puede creer en lo que uno quiera pero si se quiere
convencer a alguien de esta creencia, pues algo de evidencia hay que presentar,
al menos.
Por algo los líderes religiosos en todo momento
y aprovechando catástrofes naturales o guerras donde mueren miles de personas, hablan
siempre de no perder la fe y sobre qué hacer para no perderla. Tan frágil es la
fe en los dioses como para estarla constantemente fortaleciendo? Que grandes
afirmaciones necesitan grandes pruebas? No necesariamente, en el caso de las
deidades con una sola prueba, chiquitita, bastaría para el escéptico. El
problema es que no las hay.
Texto inspirado, ampliado y parafraseado de cátedras de Iván Antezana y de Llogary Pujol.
Llega la época de navidad y sus exasperantes villancicos… pero esta vez no hablare de ellos porque de hecho he escrito dos veces al respecto y la conclusión es la misma. Son aburridos, repetitivos y particularmente desesperantes. Especialmente los incorporados en sonido midi en tarjetas navideñas, juguetes y series de luces.
Hoy me apetece hablar sobre la navidad en sí misma como una celebración eminentemente tribal que acontece en prácticamente todo el mundo. Su origen se pierde en la noche de los tiempos, más allá de los 3,000 años, ya que algunos historiadores la sitúan como un sincretismo del paganismo griego con las creencias, ritos y fiestas romanas tales como las saturninas. Otros destacan la coincidencia del solsticio de invierno con el nacimiento en esas fechas de varios dioses en las religiones eminentemente solares. Lo cierto es que existe tanto en su forma religiosa como comercial.
Posadas, árbol, belenes, velas, adornos, hojas de pacaya y pino, manzanilla, series de luces, cohetillos, regalos, comidas y bebidas especiales, religiosos rasgándose las vestiduras porque no se celebra a su manera, discusiones banales si los regalos se entregan el 24, el 25 o el 6 de enero, son unas de tantas expresiones de una parafernalia que empieza en agosto y termina por enero.
Música en los comercios y en las radios, con mensajes de tristeza y abandono: otra navidad sin ti, será una fría navidad sin ti, la navidad de los pobres es la mas bonita, la última navidad te di mi corazón, son ejemplos de algunos de los sentimientos que afloran en estas épocas. Míticos peces en el río que beben y vuelven a beber y un niño con un tambor que nadie explica de donde salió.
Nos recuerdan los comerciales que es epoca de perdonar, ser caritativos, ver por el prójimo, de ser tolerantes con los intolerantes aunque ellos deberían ser los tolerantes, oportunidad de ver a tus parientes lejanos que te desean parabienes en medio de un abrazo pero que jamás te llamaron ni te visitaron en todo el año. Época de gastar en regalos y ropa aunque eso implique un enero económicamente cuesta arriba.
Y la música? Agregare que es imperativo cambiar el repertorio. Aburre la navidad sin ti, los mega mixes navideños, feliz navidad de Jose Feliciano y sobre todo las mezclas de cumbias de Ruly Rendo y los Flamers. Que tal si dejamos de cantarle a una fiesta ya saturada de música horrible y se le canta, por ejemplo, a la utopía de una sola humanidad o al solsticio de invierno y a la conjunción de Júpiter y Saturno en la era de Acuario?
