viernes, 2 de diciembre de 2022

Agnosticismo Ontológico

En ocasiones me han preguntado por la religión que practico. Así de directa la pregunta. Es decir, la mayoría de personas asumen que todos practican mas de alguna religión y no tienen la amplitud de criterio para considerar que las personas pueden o no ser religiosas.

Es interesante ver las expresiones en sus rostros cuando les digo que no practico ninguna religión. Pero no es ateo verdad? vuelven a preguntar con cierto recelo. Yo les contesto que el ateísmo en el extremo opuesto al creyente y que por lo tanto "ateo" es un concepto religioso y que yo no practico ninguna religión. que se me esta etiquetando en un concepto religioso.

La cara que ponen en de desconcierto ante esta respuesta. Por eso les digo: Déjeme ponerle un ejemplo, usted me pregunto si sigo a algún equipo de fútbol y yo le conteste que no me gusta el fútbol. Usted me vuelve a preguntar, pero no es del Barcelona verdad? 

Y allí es donde generalmente se queda la platica porque el creyente ya no sabe como seguir el hilo de la conversación. No concibe que una persona no tenga una religión. Asume erróneamente que si una persona no practica una religión entonces no cree en dios. Esto es precisamente por el maniqueísmo religioso del cual no están o no quieren estar conscientes.

Para hacer mas enredada la respuesta dire que mas que una religion yo tengo una postura filosófica respecto de la existencia o no de seres a los cuales se les califica de dioses. Mi postura filosófica, asumida y reforzada desde la adolescencia respecto a la existencia de los mismos y luego de asistir a actividades de diferentes denominaciones religiosas y de leer un sin número de libros adopté el agnosticismo ante seres.

Podría llamarse más apropiadamente dicha postura como «agnosticismo ontológico», y que para profanos y en palabras simples y accesibles, consiste en practicar la abstención de cualquier juicio ante la cuestión de la existencia de seres -que se supondrán o se suponen como posibles-.  

Así, si estos seres se conciben como «seres extraterrestres» a manera de ejemplo, es decir, seres fuera de este mundo tangible y que, en el mejor de los casos, serían entes finitos y corpóreos -cuya posibilidad parece hoy reconocida- se podrá abstener el juicio ante la pregunta directa sobre dicha existencia: «No sé si existen o no existen». Lo cual no me ubica en forma maniquea como creyente o no, simplemente, agnóstico.

En la medida que el hombre crea en estos seres y se les consideren próximos, por ejemplo, a los démones del Helenismo, y por tanto vinculados con determinaciones religiosas, la abstención de juicio podría estimarse como un caso de agnosticismo ontológico.

El ejemplo clásico es la ecuación de Drake, que indica una forma de calcular la probabilidad de tomar contacto con seres extraterrestres. Esta podría considerarse próxima al agnosticismo ya que dicha ecuación es probabilística y no predictiva. Sin embargo, el «agnosticismo ante seres», o presentados como tales, encuentra su acepción por antonomasia cuando el ser, ante el cual se supone que se abstiene el juicio de existencia, es el llamado ser supremo,

El argumento central es el siguiente: «No es posible demostrar racionalmente que los dioses existen; pero tampoco que no existen por la imposibilidad de demostrar un negativo y por ello la única postura racional es la abstención del juicio». Parecerá demasiado cerca a alguna antinomia kantiana, una aberración de cierta meditación cartesiana o simplemente la postura de Hans Kung.

Debo reconocer que hay un fallo en mi argumento y se encuentra en la premisa implícita de la suposición que un ser supremo es posible y que, por tanto, tiene sentido referirse a el como si se tratase de un sujeto cuya existencia o inexistencia tratásemos de demostrar.  Es como tratar de demostrar la existencia o inexistencia de un árbol cayendo es este momento en medio de un bosque en Papúa Nueva Guinea ante la presencia de nadie. O que significa un Do Mayor para una persona sorda de nacimiento.

Por otro lado, lo que regularmente se pone en tela de juicio, generalmente en la privacidad del pensamiento, es la posibilidad misma de la existencia de un ser supremo que no puede estar situado en ninguna área o categoría específica de la realidad que vemos en la cotidianidad.

Supuesta esta imposibilidad, no se puede tratar de «demostrar la inexistencia de Dios», sino de demostrar la «inexistencia de su idea»; por lo que el agnosticismo ontológico estará fuera de lugar y sólo podrá ser reemplazado por el ateísmo, creencia desaparecida como institución en la oscuridad de la edad media, que no es mi postura ante la vida.

También está el agnosticismo ante saberes, que llamo «agnosticismo epistemológico», y lo entiendo como la suspensión del juicio ante ciertos «saberes» o «valores» propuestos como verdades reveladas, dogmas, ritos, etc. dados por una secta, Iglesia o grupo religioso, por tanto, estos saberes no pueden ser derivados de la razón pero tampoco podrían ser impugnados por ella. Son campos diferentes. Es comparar peras y manzanas.

Los saberes revelados y ofrecidos como necesarios para la «salvación», por ejemplo,  son precisamente los saberes del gnosticismo, en atención a la secta de los «gnósticos» del siglo II (Valentín, Carpócrates, Basílides, et al) que se consideraron a sí mismos como depositarios de un saber revelado y soteriológico. Lejos estaban de saber que siglos después sus creencias serian barridas de la faz de la tierra por el papa Inocencio III cuando mando a masacrar a los Cátaros en la cruzada de los Albigenses.

Finalmente, el agnóstico ontológico, en el sentido epistemológico, es el que no acepta estos saberes revelados o propuestos pero tampoco los rechaza; simplemente se inhibe o suspende el juicio creyendo saber, además, que esta suspensión sobre «asuntos que tienen que ver con la religión» no afectan para nada las decisiones sobre juicios prácticos de la vida privada y, sobre todo, la pública. Y por eso es muy fácil vivir sin una religión. Una preocupación menos.

lunes, 28 de noviembre de 2022

Se acerca Navidad…

Esta vez no repetiré mi diatriba sobre la música navideña, ya lo hice en su momento y los invito a revisar las mismas en los últimos tres diciembres. Esta vez daré algunos atisbos sobre lo que se celebra el 25 de diciembre de cada año y especialmente sobre el conteo del tiempo en la era común, porque tiene obvia relación directa.

Actualmente, vemos que el conteo del tiempo se divide en antes y después de Cristo aunque yo prefiero hablar de un antes y después de la era común, lo cual molesta a algunas personas no sé porque.

Y es que resulta que cuando se supone existió Joshua Ben Joseph (Jesús hijo de José llamado también Jesús de Nazareth, el Nazareno y posteriormente el Cristo) el tiempo se contaba desde la mítica fundación de Roma (Rómulo y Remo amamantados por una loba...) o de acuerdo a los años que llevaba en el poder el cónsul más próximo. Por eso se habla de “…en los días de Herodes…”.

Esta forma de contar el tiempo siguió igual hasta el siglo 6 de la era común, cuando a Dionisio el Exiguo (le decían así porque era chaparrito) le pidieron como calcular de manera más precisa la celebración de la Pascua. Dionisio era monje, traductor de textos, astrónomo, académico y una persona muy inteligente. Para la iglesia la importancia de calcular con exactitud la Pascua era porque, mito o realidad, Jesús muere precisamente en la celebración de esta fiesta judía. 

Recordemos que el cristianismo es un culto que destaca, entre varias cosas, la muerte de su profeta como una forma de redención de la humanidad. En fácilmente comprobable esta fijación sobre la muerte, dado que abundan las imágenes de un cuerpo humano torturado, agonizante o muerto, clavado en dos palos de madera (Cruz romana) con una corona de espinas. En Guatemala la semana santa culmina con la celebración de la muerte del profeta. La resurrección del Cristo ya es una celebración menor.

El cálculo de la pascua no era tan sencillo. Había que conciliar el calendario Judío (calendario lunar) con el calendario romano llamado Juliano (Calendario solar) y hacer que cayera siempre en domingo.

La Pascua se calculaba de acuerdo a un calendario basado en las fases de la luna (Que los judíos usan desde hace más de 5,000 años luego de la salida de los israelitas de Egipto) y el criterio era que dichos cálculos partían de la primera luna llena de marzo. De allí la razón por la cual no siempre cae en la misma fecha.  

Entonces en el año 525 de la era común, Dionisio el Exiguo, hace sus cálculos para resolver este problema y de una vez aprovecha para establecer la fecha de nacimiento de Jesús. Llega a la conclusión que el profeta nace en el año 753 del calendario Juliano. A pesar de su esfuerzo, notable por cierto, se equivoca en 5 o 6 años mínimo.

Resulta que de acuerdo con el libro sagrado del cristianismo Jesús nace “…en días de Herodes …” y que "...la familia sagrada regresa de Egipto (con el niño) luego de la muerte de Herodes...". En este contexto, hallazgos arqueológicos posteriores a Dionisio demuestran que Herodes fallece en el año 749.

Además, la falta de un año 0 (cero) entre en año 1 antes de la era común y 1 después de la era común hace que no haya seguridad si el error es de 5, 6 o mas años. 

Hasta el año 731 de la era común no se usaba el conteo del tiempo en antes y después de Cristo. No sucedió que cuando nació Jesus el universo entero dijo: Huy! Nació el redentor de los pecados de los habitantes del planeta tierra… a partir de hoy esto se llama el primero después de Cristo. No. No sucedió así.  

Fue luego de la caída del imperio romano (cerca del año 700 de la era común) que la gente ya no quería saber nada de Roma y por conveniencia para poder comunicarse entre países y principalmente por motivos comerciales que se empezó a utilizar un calendario unificado y como en esos años, quien estaba en contra de lo que dijera la iglesia lo quemaban vivo, pues, fue aceptado universalmente.

Aun mas interesante se hace el hecho de determinar que el nacimiento ocurrió un 25 de diciembre. De acuerdo con el libro sagrado del cristianismo había pastores y sus ovejas en el campo cuando nace el Cristo, hecho imposible en invierno, es decir, en ese mes y en esa región, por la nieve y esas cosas.

Hay quienes lo atribuyen a un sincretismo entre el cristianismo y la fiesta romana de la saturnalia, el solsticio de invierno, cuando se celebraba el nacimiento de Mitra el dios Iraní de la justicia. Eran tiempos de paz en donde las familias se reunían e intercambiaban regalos, pero, vaya usted a saber en realidad. Pero el parecido es impresionante.

Mi opinión es que estas fechas se definen para que todo el mito cristiano quede ajustado en un año calendario, llamado litúrgico, pero absolutamente alejado de certeza histórica. 



domingo, 30 de octubre de 2022

viernes, 14 de octubre de 2022

Mi viaje en el tiempo seria a...

 Concierto tributo a Freddie Mercury en 1991.

1975 concierto de Elton John en el Estadio de los Dodgers.

Concierto del techo de Apple Records 1969.

1967 concierto en Altamont Speedway de los Rolling Stones.

1970 debut de los Jackson 5 en el American Bandstand de Dick Clark.

Smile Jamaica Concert de Bob Marley en 1976.

The Who en 1967 en la presentación en el Smothers Brothers Comedy Hour.

Nirvana en el MTV Unplugged 1993.

Concierto de Johnny Cash en la Prisión de San Quintín en 1969.

Moonwalk de Michael Jackson en 1983 en el programa de Motown.

Newport 1965, Bob Dylan toca la guitara eléctrica por primera vez.

The Milton Berle Show donde se presentó Elvis interpretando Hounddog.

Woodstock 1969.

Concierto de Monterrey Pop Festival 1967. 

Queen en Live Aid Concert.

The Beatles en The Ed Sullivan Show de 1964.

1824. Viena, Beethoven presentando su 9a. sinfonía.

jueves, 29 de septiembre de 2022

miércoles, 28 de septiembre de 2022

La Apuesta de Pascal


 

Dice más o menos así: Que lo más conviene para nosotros es creer en dios. Porque uno puede hacer dos cosas en la vida: A) Creer en dios. B) No creer en dios.

En el escenario A, si dios no existe no pasa nada. Si dios existe uno se verá recompensado por haber creído en el.

En el escenario B, si no existe no pasa nada. Si dios existe uno ira al infierno.

Ergo. la mejor apuesta es creer en dios.

 

Este argumento ha sido usado en múltiples ocasiones como una forma de convencer al incrédulo.

Pero dicho argumento tiene varios problemas, inicialmente porque se refiere al dios cristiano y excluye a los otros.

De la misma forma falla en incluir solo dos posibilidades, creer o no en dios. Hay personas que sencillamente son indiferentes a la religión o son agnósticos o tienen otros sistemas de creencias como el budismo no teísta.

Sin embargo el problema principal es que se le olvida a Pascal que fingir creer en dios para obtener una recompensa eterna es deshonesto e inmoral.

Además, es absurdo pensar que un dios, siendo omnisciente como se le atribuye a todos, no se daría cuenta de esta estrategia engañosa por parte del creyente, es decir, creer por conveniencia y no por convicción. Al final dios anularía así los beneficios de semejante apuesta.

domingo, 25 de septiembre de 2022

miércoles, 21 de septiembre de 2022

Aforismos de un Omniverso Fractal y Antropocentrismo

 

El problema no es tener ideas antropocéntricas sino creer que estas son las únicas válidas. Cuando creemos algo en concreto estamos negando el resto de posibilidades. Cuando pensamos que algo es positivo desechamos que pueda ser negativo y viceversa

Lo fractal es neutro y los hechos de la vida también lo son. Es por eso que no todos percibimos un hecho de la misma manera. Lo que para ti es negativo puede ser positivo para otros. Todo es relativo y depende de la perspectiva.

Todas las perspectivas son válidas porque son interpretaciones propias del ser humano. En la naturaleza no hay conceptos del bien y el mal. Estos con conceptos adaptados a la naturaleza humana que nace de la necesidad de diferenciar lo correcto de lo incorrecto.

La felicidad es la interpretación positiva de la realidad y la tristeza es la interpretación negativa. Por eso los extremos definen al centro y el centro a los extremos. Nos usamos a nosotros mismos como punto de referencia por eso sabemos que una hormiga es pequeña y un edificio es grande. Pero la hormiga es gigante comparada a una bacteria y el edificio es minúsculo comparado con una montaña.

El hombre es la medida de todas las cosas dijo Protágoras y alguien mas agrega que la distancia entre las cosas inventa al mundo.

Pero el universo no es a la medida del hombre y tampoco le es hostil o conspira para que pasen cosas buenas. Es simplemente indiferente. Desde el átomo hasta la galaxia todo se organiza como fractales que se reproducen por la autosimilitud. En un sistema fractal la forma sera siempre la misma independientemente de la perspectiva. 

Del mismo modo que entre dos notas musicales hay un silencio, entre figura y figura hay un vacío que conecta. Un acumulo de tetraedros es la base de la realidad virtual en el actual sistema de graficación por ordenador. 

En el omniverso fractal nada es grande o pequeño ni hay arriba ni abajo ni derecha o izquierda. Lo de arriba es igual a lo de abajo. El todo tiene el mismo tamaño. Solo al posicionarnos en un determinado lugar podemos definir los tamaños opuestos pero siempre dependerá del sitio de referencia.

Se puede ser grande o pequeño pero nunca en términos absolutos. Desde que nacemos nos condicionan a estos absolutos pero quien trasciende a ello entiende porque un día nos gusta determinada cosa y al otro día lo aborrecemos. Puede que lo que hoy te disguste mañana lo aceptes.

Por eso uno no puede conocerse a sí mismo como algo en concreto sino como un proceso de prueba y error. Solo así podemos conocer todas nuestras probabilidades de ser. Conocer que somos cambiantes y variables es trascendental como individuos. Cuando entendemos que el todo es más que la suma de la partes.

Por eso un universo no fractal seria solo uno y multiverso todos los posibles. Pero estos son extremos y un justo medio sería un omniverso. Un nivel fractal más allá de lo que conocemos a escala cósmica.

sábado, 17 de septiembre de 2022

Hamburgo 1961

 


Una de las primeras fotos de the Beatles en su gira por Hamburgo. Vemos de izquierda a derecha a Paul en los teclados y voz, Pete Best en la batería siempre con esa misma expresión de perdido en el tiempo y ritmo, "Stu" Sutcliffe al mando de un enorme bajo y es la primera foto que le veo sin sus lentes. Recordemos que, de acuerdo con Paul y John, el fue la mayor influencia para el estilo de vestir del grupo en sus primeros tiempos; Harrison (de 17 años) en la guitarra lead y Lennon en la rítmica. 


La pregunta es como se pasa de cantar covers y luego en 6 años esto



 

Como pasamos de "From me to you" a "Lucy in the Sky with Diamonds" en solo 4 años? Por eso su grandeza. 



jueves, 25 de agosto de 2022

Common man

A veces quisiera ser un hombre común y…:

Tener 34 puntos menos de IQ y ser como el 98% de las personas.

Ser seguidor de un equipo de fútbol, y de un futbolista en lo particular, para tener algo que hablar con otros hombres.

Reír y disfrutar con el humor de la familia peluche.

Sentir en mi fuero interno que las series de narcotraficantes tienen algo de verdadero y que valdría la pena el riesgo dado los beneficios porque solo se vive una vez.

Creer, sin cuestionar, que una burra y una culebra hablaron, que hubo una persona que vivió adentro de un pez por tres dias y que hay una deidad que sacrifico a su propio hijo (siendo El mismo a la vez) para rescatar a la humanidad de un pecado que el mismo provocó.

Oír reggaetón y banda todo el día y realmente disfrutarlo.

Soñar con tener un pick up Hi Lux cuyo largo sea mayor que el frente de mi casa, que tenga barra LED en el frente, mata burros con neblineras, marco de neón en las placas y llantas desproporcionadas a la carrocería. Sin faltar que tenga un equipo de sonido para oír a todo volumen música de reggaetón y banda.

Manejar mi moto que Italika o Navi, que estoy pagando en 120 cuotas, en forma imprudente por las calles, usando el casco de mentiras que me regalaron cuando compre la moto, acompañado de mi novia o esposa, ella sin casco… y creer que manejo una Ducati.

Creer que con cargar un mueble de madera con imágenes y adornos me perdona de lo mal que he hecho durante todo el año.

Que me importara un comino la filosofía, los descubrimientos de la sonda Cassini, la trayectoria de las voyager, el monitoreo de NEOs, la desintegración de los Beatles y la estructura de la música de Tool.

Tener un libro en casa y usarlo para acomodar un mueble para que no esté disparejo.

Citar a Paolo Coelho en alguna conversación creyendo que estoy aportando algo que dijo un filósofo o literato importante.  

Poder estructurar mi semana de tal forma que el lunes sea siempre día de caldo de mariscos, viernes de farra hasta la inconsciencia, sábado de fútbol en la liga del barrio y luego farra por haber perdido, empatado o ganado y domingos de culto o misa, partido de futbol por la televisión y culminar con almuerzo familiar.

Tratar de entrar comida escondida al cine y luego vanagloriarse de eso.

Poder salir a la calle usando crocs con calcetines, pantaloneta que llegue abajo de las rodillas, con logos de mi equipo de fútbol y sin camisa.

Tener en la cocina de mi casa un almanaque con publicidad de venta de repuestos de la terminal de abastos.

Sacar a pasear a mi perro para que ensucie las vecindades y no mi casa. 

Poder decirle “película de espantos” a las películas de terror o misterio.

Referirme a cualquier cereal como el "confleis".

Tener el gusto de comer banano, pollo frito o ceviche con tortilla.

Pelearme por llevarme a casa el centro de mesa de las fiestas.

Agregar la letra S a algunas palabras y decirlas sin miramientos, dijistes, escuchastes o venistes.

Decir hubieron en forma abierta y sin anestesia creyendo que estoy hablando bien.

Creer que Alejandra Guzmán es la reina del rock.

Seguir enojado porque quitaron Siempre en Domingo con Raul Velazco y Sábado Gigante con don Francisco.

Estar convencido que los encuentros de lucha libre no son ensayados.

Estar seguro que el perro Bermúdez y Patty Chapoy son verdaderos comentaristas y periodistas.

Llamar a la radio para dar mi voto por una canción que está participando en el cuadrilátero de los éxitos, dar mi nombre al aire, saludar el DJ y despedirme cantando la frase de la radio.

A veces quisiera ser un hombre común…pero inmediatamente se me quita.

viernes, 12 de agosto de 2022

Critica honesta al Reggaetón

Luego de leer a profundidad sobre el origen del reggaetón, considero por demás interesante analizar como un estilo musical que nace en una parte muy concreta del mundo, se disemina por todo un continente y permanece por tres décadas. Mucho tiempo para mi gusto y por ende sujeto de estudio.

Porque ha permanecido por tanto tiempo este estilo musical?

No hay solo una explicación, pero básicamente como consiste en ritmos constantes y monótonos, con letras sencillas, repetitivas, que hablan de temas que incomodan al adulto y que es para bailar y pasársela bien, no precisamente para pensar y tampoco es para plantearse un desafío creativo que va a cambiar vidas y el mundo, pues he allí su éxito.

Es algo hecho por reggaetoneros, que tienen ideas callejeras muy contemporáneas, pero que no tienen conocimientos musicales. De hecho, estas personas logran producir música para pistas de baile que poco o nada tiene que ver con un proceso creativo.

El reggaeton es hecho por personas que no saben de música para personas que no saben de música, por lo tanto gusta a la mayoría. 

Que tiene cosas buenas?

Pocas pero sí. La más importante es que pone a un estilo latino nuevamente en la escena mundial. A que costo no lo sé pero esto no pasaba desde hacía mucho tiempo. Ayuda a que otros estilos musicales como el merengue, la salsa, bachata y el ballenato, entre otros, retomen el lugar que les corresponde. El resto del mundo se ha interesado por la cultura latina lo cual bueno.

Que tiene problemas?

Si y muchos. Su gran problema es su ritmo simple, cerrado, monótono y repetitivo lo cual es su propia cárcel. La dicotomía es que la formula funciona de momento pero a la vez se auto degrada.

Nace en Jamaica, y después de la independencia tardía de la isla, se exporta el regué a Europa pero el dance hold queda en la isla. Y es este estilo: Callejero, con letras duras, subidas de tono, abiertamente sexistas, machistas, que mencionan abiertamente sexo, alcohol y drogas, dichas por hombres rodeados de mujeres fáciles, en autos espantosamente modificados; que finalmente es descubierto en el Caribe. 

Es clásica la escena de una furgoneta con equipo de sonido, estacionada en un barrio bajo, donde personas ponían ese ritmo y hablaban por micrófono. Este estilo se aprovechaba para que los pobres bailaran y se divirtieran oyendo de sus problemas y situaciones cotidianas.

Este estilo dance hold finalmente sale de la isla pero no va a Europa, como el regué, sino se va a Latinoamérica donde encaja perfectamente. El dance hold se latiniza  y donde mejor lo hace es en Puerto Rico al fusionarse con el Hip Hop norteamericano. Repito, triunfa porque está hecho para personas que no tienen conocimientos musicales y que quieren divertirse sin pensar. De allí su éxito.

Las críticas que ha recibido el reggaetón son las mismas que recibieron en su momento el Rock and Roll, el rock pesado, la música disco, el Punk, el Hip Hop, la música Funky y otras, tal cual, con los mismos clichés.

Y es que el reggaetón es una combinación peligrosa para la sobrevivencia del estilo en si mismo, al juntar personas con escasa ambición creativa, y que tampoco se esfuerzan por adquirirla, con un estilo encajonado, cerrado,  que se convierte en su propia molde del cual es muy difícil salir. Que nos ofrece un reggaetonero hoy que no se haya hecho? Esto conduce a una inevitable decadencia.

Van a pasar una de dos cosas con el reggaetón:

La posibilidad de romper con su estilo y evolucionar con lo cual no desparecerá. Las actuales peleas entre reggaetoneros respecto de quien es el más purista no les va a ayudar en nada. 

Lo otro es que mueran producto de su propia formula así como han muerto muchos estilos musicales.

Para sobrevivir deberían aprender de muchos grupos, the Beatles y los Rolling Stones por ejemplo, que cuando analizaron que su estilo inicial se estaba agotando y aburriendo, cambiaron y lograron trascender.

jueves, 9 de junio de 2022

Te quiero, dijiste (Muñequita linda...)

Te quiero, dijiste tomando mis manos
Entre tus manitas de blanco marfil.
Y sentí en mi pecho un fuerte latido después un suspiro
Y luego el chasquido de un beso febril.
Muñequita linda de cabellos de oro
De dientes de perla, labios de rubí.
Dime si me quieres cómo yo te quiero,
Si de mí te acuerdas como yo de ti.
Y a veces escucho un eco divino
Que envuelto en la brisa parece decir:
Sí te quiero mucho, mucho, mucho, mucho
Tanto como entonces siempre hasta morir.

Esta es la letra de esta bella canción escrita por Maria Grever (1885-1951) niña prodigio de la música, madre, directora de orquesta y compositora de innumerables canciones con las que otros artistas alcanzaron el éxito.. 

Tuvo dos hijas y un hijo, la menor murió cuando tenía apenas seis meses de edad,  esa tragedia marcó para siempre su vida y en memoria de su pequeña hija, le escribió la canción “Te quiero dijiste" mejor conocida como "muñequita linda”.

Sus canciones han sido grabadas por Luciano Pavarotti, Placido Domingo, Ray Conniff, Rod Stewart, Barry Manilow, Frank Sinatra, Javier Solís, Juan Arvizu,  entre otros; además de ser interpretadas en los mundialmente conocidos conciertos de los tres tenores. 

Algunas de sus canciones más conocidas son: “Cuando vuelva a tu lado”, “Júrame”, “Muñequita linda” (“Te quiero, dijiste”), “Alma mía”, “Despedida”, “Ya no me quieres”, “Por si no te vuelvo a ver”, “Vida mía”. Recomiendo la versión de Javier solis, el rey del bolero ranchero, quien la interpreta a cabalidad de acuerdo a partitura.

Laura Vidaurre Contreras (1932-2011)

Esta cancion me trae especial recuerdo cuando mi madre la cantaba, cambiando la letra para adaptarla a genero masculino,mientras ella hacia el almuerzo y yo jugaba con mis carritos...allá por los años 70s  

Ahora cuando la escucho se la canto a ella...a mi muñequita linda...


miércoles, 11 de mayo de 2022

Más allá del rango...



El ser humano utiliza sus sentidos para percibir el entorno. Puede oír y sentir frecuencias que se encuentren entre 20 y 20,000 Hz. Puede ver la luz visible que representa una parte pequeña del espectro electromagnético. Puede percibir cerca de 10,000 olores. dos veces menos que un perro y cinco veces menos que un elefante africano.

Si el ser humano se encuentra ante un ente que emita sonido o vibración fuera de su rango de percepción (menos de 20 Hz o mayor que 20,000 Hz), que emita luz abajo del rojo (infrarrojo) o arriba del violeta (ultravioleta) y que no emita olor alguno ... entonces dicho ente podría estar a la par nuestra que no lo percibiremos.

Tomemos esto en cuenta cuando escuchemos a alguien decir categóricamente que estamos solos en el universo... 

sábado, 23 de abril de 2022

The Nerk Twins


 Un 23 de abril de 1960 John y Paul dieron un concierto acústico en el pub Fox and Hounds en Berkshire. Este pub era propiedad de un primo de Paul. Mientras no estaban tocando fueron bar tenders. Se sabe que abrieron con the world is waiting for the sunrise de Les Paul y Mary Ford. Se sabe también que viajaron en motoneta desde Liverpool y que permanecieron una noche. Ganaron unas cuántas libras por servir tragos…

martes, 19 de abril de 2022

Atisbos de humanismo secular...

Cómo definirlo? Es de cierta forma complejo el proceso de entrar a conocer términos nuevos, pero considero que con ejemplos y frases extraídas (de una conferencia que recién atendí) podríamos entender lo básico.

El humanismo secular no me dice como componer la economía de un país…pero si me dice que no debo acudir a la astrología, revelación divina o al pensamiento mágico para componerla.

El humanismo secular no está en contra de las religiones, está en contra que una religión se convierta en obstáculo para el ejercicio de la libertad, del juicio crítico y todo lo que favorezca a una sociedad abierta.

Sin embargo dice cosas concretas contra el monopolio de la moralidad que la religión insiste en conservar como propio. Por ejemplo si yo me porto bien, porque no quiero pasar una eternidad siendo torturado en el infierno sino pasar una eternidad observando la luz del rostro de alguien…entonces no estoy siendo genuinamente bueno, lo que me mueve es el interés, la búsqueda de una recompensa, no porque sea intrínsecamente bueno.

Aplicar la apuesta de Pascal a la cotidianidad, es suponer que la deidad es tan ingenua que no se va a dar cuenta que seguimos sus reglas, códigos, ritos y valores por conveniencia no por convicción.

Si las preguntas que nos hacemos en algún momento en la vida son

¿Qué es lo real?

¿Que le da sentido a la vida?

¿Que es moralmente correcto e incorrecto?

¿Cómo debería estar organizada la sociedad?

Las respuestas a estas preguntas no deben ser propiedad ni monopolio de las religiones. Pertenecen a la filosofía y a la ciencia como constructo de hombres.

Que la idea que el humanismo secular no debe reducirse al humano. Su enfoque es amplio para toda la naturaleza. No se debe arrasar el planeta por el bienestar del hombre.

Lo bueno y lo malo no lo decide una deidad lo deciden los hombres.

El objetivo de un humanismo secular es ver al mundo como es, con lo bueno y lo malo, con lo bello y lo feo, no debe someterse al terror de despotismos de pensamiento oriental que no es propio de hombres libres.

Hagamos de este mundo algo mejor que siglos de supersticiones y pensamiento mágico de ángeles y demonios no han hecho. No hace bien volver al pasado de represión intelectual por palabras escritas hace siglos por hombres limitados en su tiempo y espacio.

martes, 14 de diciembre de 2021

Get Back!

Get Back es un documental de las más de 57 horas de filmación, en formato de 16 mm, del proceso de composición de las canciones para el álbum Let It Be.

Vemos a la banda en dicho proceso con sus discrepancias artísticas, genialidades y sus relaciones del día a día incluyendo a sus invitadas (Linda Eastman, Yoko Ono)

Que concluyo al ver este documental:

Se la pasan bien juntos, contrario a lo que se cree que todo eran peleas.

Se llevan bien entre ellos.

Saben de música!.

Tocan canciones de otros artistas.

Muestran el proceso creativo de las canciones y cabe destacar cuando Paul empieza la base de Get Back. Aquí vemos como un genio crea música de la nada.

Se realimentan, musicalmente hablando, durante el proceso de composición sin altercados.

A Ringo nadie le dice como tocar, él recibe la cancion y ya sabe que hacer. El no toca para si mismo sino para la canción.

Hay tensiones en el proceso creativo. Si … esto es normal en todos los grupos. Pero culpa de Yoko? No lo creo por lo que se ve.

El documental viene censurado. Porque hablan groserías y fuman.

Algo que especialmente me gusto … se ve cuando se deciden tocar en el tejado de los estudios de Apple.

Mi recomendación es que antes de ver el documental oigan Let It Be Naked, the naked sessions, remasterizado. Este es un disco sin Phil Spector quien destrozo las canciones. Billy Preston presente por supuesto.

 

 

 

miércoles, 1 de diciembre de 2021

Otra vez la navidad comercial...

Cada diciembre escribo sobre la nefasta musica navideña, tanto la religiosa como la vernácula y la popular, pero este diciembre abarco brevemente otros temas y actividades que de verdad no me gustan:


1. La positividad forzada. Pareciera que estar triste o aburrido es malo en estas épocas.

2. Obligado a pasar tiempo o visitar a personas cuya compañía no disfruto...pero como es navidad...

3. La música navideña que ya he descrito en otras entradas. El super megamix navideño de Ruly Rendo especialmente. Los villancicos de los peces que beben agua y ven desde el río, el del burro que va a Belén, santos peregrinos que reciben un rincón,,, 

4. La hipocresía de la época. Mucho gusto de verlo feliz navidad.

5. Los anuncios publicitarios consumistas.

6. Las películas navideñas. Malas y siempre con tramas predecibles y llenas de milagros para que siempre triunfe el bien. Gente blanca con gorritos que se ríe con sus dientes blancos usando suéteres con cuadros rojos y verdes. Un reno con la nariz roja y un gordo de rojo que vende Coca Cola.

7. Exceso de tránsito y aglomeraciones.

8. La deforestación. Me gustan los árboles vivos y creciendo ahí afuera no ramas arrancadas y clavadas a un palo de escoba y llamarlo árbol.

9. Que te digan que hay que hacer el balance del año y propósitos para el año nuevo. Como si la vida se midiera en meses y no de momentos.

10. Las enormes cantidades de plástico que genera: envoltorios para regalo, cinta adhesiva, moñas, bolsas... La Navidad es nefasta para el medio ambiente.

11. Decidir donde pasar la navidad.

12. Ya alegres empezar a hablar de los seres queridos ya fallecidos.

13. Los borrachos causando accidentes por tratar de llegar a casa a las 23.59 antes de los cohetillos.

14. La comida con exceso de grasas y carbohidratos que hay que comerla para no ver caras u ofender a quien las cocinó.

15. El desvelo innecesario del 24 de diciembre y 31 de enero. Navidad es el 25 de diciembre y año nuevo el 1 de enero y se puede disfrutar todo el dia.

16. Los arboles de plastico con nieve de mentiras porque estamos en el trópico.

17. Hablar, enfrente de los niños, de las navidades pasadas que eran mas alegres. Hoy ya no es lo mismo, antes si, ahora no.

18. La basura en las calles por los cohetillos, volcancitos y otros que nadie barre.

18. Que te pidan tolerancia con tu familiar intolerante. Yo soy tolerante, Que le pidan ser tolerante al intolerante por favor!


Son cosas que no me gustan pero que a la mayoría si, entonces, no hay problema. Solo no me involucren sin preguntar. En cuanto a la navidad religiosa pues tampoco tengo ningún problema con quienes quieran celebrar con rituales y parafernalia el nacimiento de su amigo imaginario. Por cierto si quieres conocerlo personalmente no puedes porque ya se murió. Mas bien lo mataron por intrigas. Pero dicen que regreso de la muerte en forma invisible, Entonces debes simbólicamente comer su cuerpo, beber su sangre y telepáticamente aceptarlo como tu amigo. Luego el cura o el pastor te diran como mantenerlo contento para que tu vivas bien, no en esta vida sino en la otra. Haz tu presupuesto porque no es gratis.


Pero no me hagáis caso, cantad y bailad navidad sin ti y la navidad de los pobres a mas no poder, comed y bebed lo que queráis, que al final es lo único que nos llevamos!

sábado, 13 de noviembre de 2021

La sencillez de la grandeza...

 



En reciente publicación de julio de este año, publiqué la foto de the Doors en espera de su turno para entrar al Hard Rock Café Original. Fueron en una pausa de la sesión de fotos del álbum Morrison Hotel

Hoy encuentro una foto de ellos tomando cerveza en la barra de dicho lugar como cualquier cliente...sin comitiva, guarda espaldas, paparazzis...la sencillez de la grandeza!

viernes, 29 de octubre de 2021

Maquiavelia y la Ouija...

 


Recién escucho una rola de Maquivelia que habla sobre la Ouija. Buena rola, fiel al estilo Punk y con armonías bien logradas. Interesante que este juego de mesa, tan popular en los años 60s y 70s, siga presente en el imaginario colectivo y que sea tema musical.

Revisando sobre la tabla Ouija, sus orígenes y difusión como un artilugio para comunicarse con los espíritus, solo diré que aparte de ser un juego comercializado para adolescentes no es válido en sí mismo por cuatro argumentos básicos (hay más pero para no aburrir):

La Ouija solo funciona en el lenguaje que poseen los participantes o por lo menos alguno de ellos.

La Ouija no funciona si los participantes tienen los ojos cerrados al manipularla.

Los supuestos espíritus contestan cosas que los participantes ya saben. Nunca contestan cosas que los participantes no saben.

Algunas veces han contestado espíritus que eran analfabetos cuando estaban vivos lo cual hace imposible que manipularan el alfabeto.

Hay un explicación científica para el movimiento del apuntador de la Ouija. Una función fisiológica musculo esquelética que se llama Movimiento Ideomotor. Las manos pueden generar un movimiento involuntario, imperceptible y en coordinación con otras personas que se encuentran en una misma situación. 

Si usted en momentos de ocio o penalidades habla con los muertos pues está en su derecho a hacerlo y no hay nada de malo. Puede pedirles que lo protejan, que velen por usted o enviarles un mensaje de felicitación o perdón. Pero si le contestan mejor vaya con su psiquiatra.

 

Pandemia y Música

La universidad de McMaster de Canadá ha publicado un estudio que reveló que los parámetros de descarga de canciones se asemejan a las curvas de propagación del COVID 19.

Este estudio fue publicado en la revista Proceedings of the Royal Society Mathematical and Physical Science y se centró en los top 1000 de temas descargados en la plataforma del Reino Unido entre 2007 y 2014 y aplicaron el modelo epidemiológico SIR de poblaciones susceptibles, infectadas y recuperadas.

De acuerdo con el estudio la música como las enfermedades infecciosas dependen de las conexiones sociales para propagarse en la población.

Los géneros observados por los expertos y que fueron los más descargados son la música electrónica seguido por el Hip Hop. El Rock y el Metal sacaron las puntuaciones mas bajas.

Esto podría significar que la descarga masiva de Reggaeton en Latinoamérica no es mas que el resultado de influencia interpersonal lo cual da una luz de esperanza que este nefasto género musical no es necesariamente por mal gusto e ignorancia sino que responde a modelos de propagación social.   

jueves, 7 de octubre de 2021

En memoria de Lizzie Bravo (1951- octubre 2021)

A sus 16 años, Lizzie Bravo, originaria de Brasil y fan de los Beatles, viajo a Londres en 1967 con el único objetivo de conocerlos. Estuvo parada afuera de Abbey Road Studios, junto a otros fans, por varios días con la esperanza de verlos. En esos tiempos, los Beatles no llegaban todos los días al estudio y tampoco lo hacían juntos. Pasaban varios días sin que llegaran y a veces solo llegaba uno.

Y fue precisamente en uno de esos días cuando Paul McCartney salió y pregunto a las personas allí presentes si alguien podía cantar notas realmente altas. Lizzie y otra fan, Gayleen Pease, levantaron la mano sin saber del porqué de la pregunta.

Fueron escogidas por Paul para cantar los coros en la versión original de Across the Universe. Esta versión quedo lista y en espera para ser incluida en el álbum Let it Be. Sin embargo, dicha versión fue modificada posteriormente por Phil Spector quien la ralentizo, elimino el sonido de aves al principio y los coros de Lizzie y Gayleen. Además le agrego sonido de orquesta y así fue publicada en dicho álbum.

Pero para fortuna de todos, la versión original fue conservada y rescatada. Aparece en The Beatles Past Masters. Conocedores de música y fans afirman que esta versión, medio tono más baja, más rápida y acústica, es mejor que la modificada en estudio por Spector.

Tanto así que en 2008 la versión original de Across the Universe fue enviada por la NASA hacia la estrella del norte Polaris, por supuesto con las voces de Lizzie y Gayleen. Este lanzamiento de la señal hacia Polaris que está a 431 años luz de la Tierra, coincidió con los 40 años de la grabación original y los 50 años de la NASA.

Lizzie y Gayleen no recibieron pago por haber cantado los coros, pero como la misma Lizzie dijo en una oportunidad,… ¿Cómo protestar?  Pocas personas han cantado y grabado con los Beatles y menos aún cantar con ellos en el espacio. Sus experiencias las cuenta en su libro “De Río a Abbey Road”. Los invito a escuchar la versión original…realmente fabulosa!

martes, 21 de septiembre de 2021

Antes de la icónica foto...


El 8 de agosto de 1969 el fotógrafo Ian MacMillan, subido en una escalerilla, tomo oficialmente 6 fotos del cuarteto de Liverpool cruzando el paso de cebra enfrente de los estudios de Abbey Road  De esas 6 fotos la quinta fue elegida para la portada del ultimo álbum de estudio de the Beatles. Sin embargo encontré esta foto que no esta tomada desde la altura de la escalerilla ni con el mismo zoom. No encontre los créditos del autor de la misma pero supongo es un par de segundos antes de la quinta foto que finalmente salio en la portada del álbum. La razón? Paul lleva el cigarrillo en la mano y finalmente George, Ringo y John llevan el paso, menos Paul.

lunes, 30 de agosto de 2021

The White Album 0000001

 


La última edición de Guinness World Records 2016 mencionó que la copia del “White Album” de The Beatles, cuyo dueño era el baterista de la banda Ringo Starr, se convirtió oficialmente el LP más caro jamás vendido en una subasta. Guinness confirmó que la venta en diciembre de 2015 en Julien's Auction House estableció un nuevo récord para los precios de los álbumes cuando la copia de la primera edición con el número de catálogo 0000001, que Starr mantuvo en una bóveda en perfectas condiciones durante más de 35 años, se vendió por $ 790.000.

viernes, 27 de agosto de 2021

Tu eres mi maldito cantante...

 


Luego de la muerte de Charlie Watts, se le recuerda como una persona muy correcta, todo un caballero, nunca arrestado ni relacionado con alcohol y drogas como sus compañeros y por haber sido el baterista de the Rolling Stones desde 1962 hasta 2021.   

Su última actuación tuvo lugar en el Hard Rock Stadium de Miami Gardens, el viernes 30 de agosto de 2019, como parte de la gira No Filter.


El concierto tuvo que trasladarse del sábado al viernes en previsión de la llegada del huracán Dorian, que podía golpear la zona como tormenta de categoría 4. Miami fue la última parada de la gira norteamericana de los Rolling Stones en 2019.

Miami Gardens, Florida, 30 de agosto de 2019, lista de canciones:

“Jumpin’ Jack Flash”
“It’s Only Rock ‘N’ Roll (But I Like It)”
“Tumbling Dice”
“Out Of Control”
“Under My Thumb”
“You Can’t Always Get What You Want”
“Sweet Virginia”
“Dead Flowers”
“Sympathy For The Devil”
“Honky Tonk Women”
“You Got The Silver”
“Before They Make Me Run”
“Miss You”
“Paint It Black”
“Midnight Rambler”
“Start Me Up”
“Brown Sugar”
“Gimme Shelter”
“(I Can’t Get No) Satisfaction”

De la misma forma, se recuerda por una famosa anécdota, que ya había sido olvidada, pero que con su muerte vuelve a ser contada.

Hace ya de mas de 40 años, cuando el grupo mantenía una reunión para debatir sobre si debían continuar o separarse, Charlie dio su opinión y luego se escucho "Nada de esto debería importarte porque tú solo eres mi baterista", le dijo Jagger a Watts. Lejos de reaccionar en el momento, Watts regresó a su habitación del hotel en el que se alojaban. Tras meditar sobre lo ocurrido, se vistió, se puso los zapatos y fue hasta el cuarto de Jagger. Una vez que le abrió la puerta, el baterista le propinó directamente un puñetazo en la mandíbula. "No soy tu baterista, tú eres mi maldito cantante", le dijo. Sin más que añadir, Watts dio media vuelta y se alejó tranquilamente de la habitación. 

Aparte de ser, durante mas de 55 años baterista de los Stones, tuvo una carrera como solista y publico dos larga duración de Jazz. Baterista preciso, limpio, confiable...siempre a tiempo.

sábado, 24 de julio de 2021

Led Zeppelin last...

 El 24 de julio de 1977 fue el último concierto de Led Zeppelin realizado en Oakland California. Dos dias después muere el hijo de Robert Plant. En realidad fue el último concierto con Bonham ya que posteriormente tocaron en Live Aid pero sin la alineación original. A mi criterio la mejor banda de hard rock de todos los tiempos.


jueves, 22 de julio de 2021

The Doors at the original Hard Rock Cafe, LA, (1969)


A pesar que The Doors ya eran famosos en ese momento, esta foto capta al grupo esperando en fila para poder entrar al Hard Rock Café original en el downtown de Los Ángeles, California en 1969. Decidieron ir por unas cervezas luego de la sesión de fotos para el álbum Morrison's Hotel. Finalmente esta foto fue incluida en dicho álbum y fue vista por los hermanos Morton en Londres. Ellos llamaron para poder usar el nombre y el resto es historia. Hard Rock Café abre su primer restaurante en Londres en 1971.      

sábado, 3 de julio de 2021

Hace 50 años...

El 3 de julio de 1971 fallece Jim Morrison en París. Tenía 27 años. Luego de un día normal en su vida regresa a casa y decide tomar un baño. Se le encontró en la bañera muerto por un infarto agudo al miocardio. Como en toda estrella del rock que se apaga, hubo mucha especulación sobre la causa de muerte pero finalmente se determinó que fue un problema cardíaco. En ese momento ya no era parte de the Doors y se dedicaba exclusivamente a la poesía. Todavía hay peregrinaciones de fanáticos a su música y poesía a su tumba en París.



jueves, 1 de julio de 2021

A 44 años del sexto beso...

Este es el sexto álbum de estudio de la banda KISS publicado  en 30 de junio de 1977 por medio de Casablanca Records. Las novedades en esta producción fueron que Ace Frehley debutó como solista y por ende los cuatro integrantes del grupo cantaron. De la misma forma, es el ultimo álbum en el cual Peter Criss toco en todas las canciones. A partir de este álbum fue reemplazado por músicos de sesión y participaba solo en conciertos.



Ocupo la cuarta posición en Billboard 200, únicamente superado por Psycho Circus que ocupo la tercera y logro platino de acuerdo con la RIAA. De el se sacaron los sencillos Christine Sixteen y Love Gun. Aunque estos sencillos no ocuparon los puestos de otros sencillos del grupo, conjuntamente con shock me y I stole your love fueron interpretados con regularidad en conciertos.

Love Gun recibió buenas reseñas principalmente por la fuerza de sus interpretaciones que retomaron el sonido original de discos como Dressed to Kill, buena calidad técnica del estudio y que posteriormente fue calificado como una de las mejores obras de Kiss. Aparte de su formación original se tuvo la participación de Eddie Kramer como invitado en los teclados llenando magistralmente fondos y armonías.

miércoles, 5 de mayo de 2021

Devoción sagrada y profana: Una charla con Álvaro Batres De León-Regil

Algo me une con Álvaro, con quien he conversado en persona exactamente una vez, la importancia que le damos a The Smashing Pumpkins y a la música.


por Luis Alejos


Los únicos momentos actuales en los que escucho música en formato físico es cuando viajo en dos carros diferentes: en uno hay un casette player, donde trato de escuchar mis viejos mixtapes (con varios grados de éxito) y en otro que tiene reproductor de CD. ¿Cómo continuaste con la tradición de escuchar música en formato análogo? ¿Cómo decidís qué disco de Smashing Pumpkins escuchar, de acuerdo a tu estado de ánimo?


Consumir música en formato físico es uno de los más grandes placeres que esta vida nos puede regalar. ¿Qué le gana a la sensación de poder disfrutar de un cassette, un CD, o un disco de vinilo? Vivir la experiencia de todo lo que tuviste que pasar para comprarlo, para conseguirlo; tal vez te lo regalaron y le da un valor sentimental añadido; el poder coleccionar el disco, verlo, sentirlo y palparlo, sacar el librito o el insert, olerlo, disfrutar del arte del disco el cual está diseñado para ser un todo con el álbum, para ser parte del concepto, para aumentar aún más la experiencia; imágenes que se quedan grabadas en la mente del melómano y que estarán siempre relacionadas con la música. El contenido adicional enamora, más a un coleccionista que quiere poseer lo más que pueda de su banda favorita. Leer las letras, entenderlas, hacerlas propias, memorizarlas, entender el contexto del porque fueron escritas de esa manera.

Se vuelven objetos coleccionables que incluso pueden aumentar su valor con el pasar del tiempo. Es como preservar la historia, aunque suene un poco exagerado. Y aunque las plataformas de streaming han revolucionado la industria musical y es el estándar para escuchar música actualmente (claro que también las utilizo pero más que todo por comodidad en ciertas situaciones) lo cierto es que la música en formato físico nos regala una experiencia y una calidad de audio superior a un servicio de streaming. Los artistas actualmente tienen una entrada financiera derivada de la venta de los álbumes, la cual es una forma directa de apoyo hacia ellos.

Además, está el factor nostalgia, algo muy importante a tomar en cuenta, ya que es un sentimiento que nos recuerda aquellos días gloriosos de nuestro pasado.

En fin, siempre me preguntan cuál es mi disco favorito de los Pumpkins o a veces solo yo me lo pregunto a mismo, porque no hay tantos “fans” en Guatemala con los cuales hablar personalmente de eso (lo cual me lleva a que en un momento determinado de mi vida solamente era yo la única persona que conocía que realmente le gustara la banda y que a raíz de eso se me ocurrió abrir una página en Facebook llamada “The Smashing Pumpkins Guatemala”), con la esperanza de encontrar más personas como yo, pues necesitaba interactuar y compartir mi afición (ya me estaba volviendo loco).

Y pues esa es una interesante historia ya que no solo conocí a otros fans (por primera vez en mi vida conocí a una persona por medio de internet, lo cual fue toda una nueva experiencia para mí) sino que empezó una amistad (lo cual era casi obvio que fuera a suceder). Así que conocí a personas muy interesantes y muy especiales, y dentro de esa experiencia hasta llegamos a hacer una banda tributo a SP la cual bautizamos como Smashing Tortrix, con la cual tocamos un par de veces en vivo con bastante éxito. También fuimos a ver en vivo a la banda a Ciudad de México para el tour Oceania. Además de ser indirectamente el motivo por el cual estoy aquí respondiendo a esta entrevista.

Ahora, volviendo a mi disco favorito: Siempre tengo la respuesta ya en la punta de la lengua, y es: Mellon Collie and the Infinite Sadness. Lo digo siempre sin dudarlo y es que ese álbum significa tanto para mí y para mi vida que es el número uno. Sin embargo, respondiendo la pregunta de qué prefiero escuchar según mi estado de ánimo: ese disco favorito a veces cambia, porque es tan amplia y tan variada la discografía de los Pumpkins (otra cosa que la hace ser mi banda favorita) que mi álbum favorito va cambiando según como me sienta.

A veces es el Siamese Dream, a veces el Mellon Collie, a veces el Adore, a veces solo tengo ganas de escuchar el material más reciente de la banda y lo disfruto igual o más que los álbumes cumbre de la época clásica de la banda. Muchas veces me pongo a pensar cuál es mi relación con la banda y he determinado que es amor. Estoy enamorado de la banda.


En este momento estoy escuchando CYR por primera vez, en Spotify. ¨Wrath¨ tiene coros femeninos y una caja de ritmo desprovista de Jimmy. No he buscado los créditos del álbum, así que no sé cómo va la alineación en este primer álbum doble desde el mítico Mellon Collie and The Infinite Sadness. ¿Qué te pareció esta obra de SP?

Sucede que mi relación con Billy es incondicional, me he quedado con él en sus altos y sus bajos, he ido evolucionado con él y aceptando que su visión es no repetirse, tratar de sorprender e ir a la vanguardia en el sonido, a veces con resultados acertados, a veces no. Pero ser un fan de los Pumpkins es difícil, o solo te gusta el material clásico o te gusta todo el recorrido de la banda; lo siento como un todo o nada, casi nunca hay puntos intermedios. Incluso entre los mismos seguidores de la banda hay discusiones y foros tratando este tema precisamente. El estar leyendo foros o escuchando podcasts relacionados es otra cosa que me entretiene demasiado y aumenta aún más mi gusto y conocimiento relacionado con la banda.

¿El nuevo álbum CYR? Me encantó. Billy teniendo de vuelta a James y Jimmy (solo hace falta D’arcy para ser la alineación clásica) realizó un álbum que nadie, casi absolutamente nadie esperaba. Un álbum totalmente basado en sintetizadores y Jimmy utilizando un drum set electrónico (tenés a uno de los mejores bateristas de la historia del rock alternativo detrás de una caja de ritmos) y todo esto con toques de coros femeninos. ¿El resultado? La ira de los seguidores que esperaban el sonido clásico de la banda y el deleite de los que nos hemos quedado con Billy hasta estas instancias.

Y es que, si uno ha seguido su carrera últimamente, este no es un sonido radicalmente nuevo que te deba sorprender, es una evolución natural de lo último con lo que ha venido experimentando. Aún tiene toques del sonido clásico que lo llevaron a la gloria del mainstream pero mezclado con un sonido más contemporáneo. O lo amás o lo odias y yo lo amo. Recomiendo escuchar el tema “Save your Tears”, mi favorita del álbum. Y para los que andan renegando aún, la banda esta actualmente grabando la secuela del Mellon Collie y del Machina, el cual promete regresar al sonido clásico. Veremos si al fin complace a sus detractores que piensan que Billy ya perdió el toque y la magia (pensamiento totalmente erróneo).

Si tuviera que resumir mi año musical pandémico, en 2020, dos títulos sobresalen: el EP de boygenius (2018) y el segundo álbum de Phoebe Bridgers, lanzado en 2020, Punisher. ¿Recurriste a SP durante la pandemia? Si fue así, como imagino, ¿qué tracks, conciertos o álbumes resaltarías?

Claro que recurrí a SP durante la pandemia; de hecho lo he pensado y he llegado a la conclusión que no hay un solo día de mi vida en el que no escuche a los Pumpkins. Aquel día del año 1996 que vi el video de “Tonight Tonight” en MTV a los 11 años de edad, mi vida cambió por completo. Una edad en la que uno absorbe todo como una esponja, un antes y un después. Ya no había retorno. Quedé marcado para siempre, para bien, ese día conocí el soundtrack de mi vida y el cual estoy seguro de que me acompañará hasta mi último suspiro. Resalto el tour de “reunión” con James y Jimmy del 2018 el Shiny and Oh so Bright Tour en donde a sus 52 años repasan el recorrido de la banda en un concierto de 3 horas donde nos demuestran que el poder, el arte, la magia están más vivos que nunca.