miércoles, 20 de marzo de 2013

Lagrimas en el cielo

Un 20 de marzo, el hijo de Eric Clapton, Connor, de 4 años de edad, cayo accidentalmente por una ventana del piso 53 de un edificio de apartamentos en Manhattan. ¿Que mayor dolor que perder a un hijo? Simplemente no imaginable y menos en esas circunstancias. Se supone que nuestros hijos e hijas nos deben enterrar a nosotros y no nosotros a ellos, deben fingir que estan tristes en el velorio y en el entierro y hablar de "lo bueno que eramos o lo bueno que debimos ser". Algo asi como la "Ley de la vida" y en mi humilde opinion, el "cliche" necesario para que los familiares no tilden a los hijos de desagradecidos y otros epitetos.

Sin embargo, Eric Clapton, estoico, britanico, inteligente y educado, sin manejar culpa hacia el mismo o hacia Lori del Santo, la madre, y sin manejar culpa hacia los dioses, logro superar el duelo normalmente y lo canalizo en lo mejor que el sabe hacer: Musica. Sanamente en una cancion: Tears in Heaven. Esta rola basicamente habla de si Connor lo ira a reconocer como su padre cuando se encuentren otrora en el cielo. Que fumada pero aceptable. Esta rola esta incluida en el MTV Unppluged de Clapton de 1992 y conjuntamente con el remake de Layla, arrasaron con los Grammy. Cada vez que Clapton recibia un premio se lo dedico a Connor. Dentro de la tragedia, el resarcimiento.  A mi criterio este es el "desenchufado"  #2 de todos los tiempos. El #1 es el de Nirvana. Sin dudas!

martes, 19 de marzo de 2013

Too young to die...

Un 19 de marzo muere Randall William "Randy" Rhoads. Destacado guitarrista que toco en la banda Quiet Riot y luego, en su época más productiva, con Ozzy Osbourne. Sus solos, en los temas Crazy Train y Mr Crowley se ubican en la posición 9 y 28, en la lista de los 100 mejores de todos los tiempos de acuerdo con la revista Guitar World. De acuerdo con Time Rock, Randy Rhoads es uno de los guitarristas que debes escuchar antes de morir, ubicado en el puesto #2 por arriba de Tommy Iommi y Jimmy Page.
 
Su carrera con Ozzy nos deja dos joyas: Blizzard of Ozz y Diary of a Madman. Lamentablemente, hace 30 años, la banda se dirigía por tierra a un festival en Orlando, Florida. Se detuvieron en un área de descanso dotada con un aeropuerto. Una vez allí, Andrew Aycock, conductor del autobús de la banda, decidió llevar a Randy y a una maquilladora de la banda, Rachel Youngblood, a dar un paseo en una avioneta. Sobrevolaron varias veces el autobús de la banda, hasta que una de sus alas lo golpeó. El golpe con el ala causó una desviación de la aeronave hacia una casa que había en el área de descanso.

El choque produjo un incendio e hizo perder la vida a los tres ocupantes de la aeronave. Aycock tenía un permiso de vuelo vencido y había consumido cocaína de acuerdo con la necropsia. No se encontraron evidencias de que Randy Rhoads hubiese consumido esa u otras sustancias ilícitas, solo restos de nicotina se detectaron en su cuerpo. Su contribución a la música: Incorporar la música clásica en su forma de tocar y al heavy metal, al igual que hizo Ritchie Blackmore en su tiempo, pero sin el apoyo mediático que convocaba Ozzy. Tenia 26 años.

Vale la pena escucharlo!!! ¿No me crren? entren a youtube y tecleen:  Randy Rhoads: Mr. Crowley LIVE HQ Best Quality.  Vean la expresion de Ozzy con el solo de cierre. Eso nada lo compra ni lo paga!.

PS. Igual un 19 de marzo muere, solo que en 1976, Paul Kossof, excelente guitarrista de Free, clasificado como el #51 de los 100 mejores dde todos los tiempos de acuerdo con Rolling Stone. Igual tenia 26 años. Muere dentro de su contexto: sobredosis y falla cardiaca.

viernes, 1 de marzo de 2013

Piedra Angular de la Psicodelia

El 1 de marzo de 1967, la banda británica Pink Floyd inicia sus sesiones de grabación para su álbum debut al que llamaron ''The Piper At The Gates Of Dawn'', en Studio 3, Abbey Road Studios, Londres, con la discográfica EMI Records. El productor fue Norman Smith. Este álbum es considerado el primero de la corriente musical que posteriormente se llamo rock psicodélico. Syd Barret fue el compositor, arreglista y vocalista de la mayoría de los temas con aportes de los otros miembros de la banda. El álbum contiene letras caprichosas sobre el espacio, gnomos, bicicletas y cuentos de hadas, acompañadas de amplias secciones de música psicodélica instrumental. 
 
El título del LP proviene de uno de los capítulos de un libro que Barret leía de joven: The Wind in the Willows de K. Grahame. En este álbum se aprecia por primera vez el gusto de Barrett por las letras basadas en asociaciones mentales espontáneas, algo así como la experiencia de un viaje con substancias psicotrópicas.
 
The Piper at The Gates of Dawn es uno de los discos más influyentes en la historia de la música. Su avanzado sonido, experimentación y combinación de distintos géneros como rock, pop y folk ha inspirado a distintos artistas. La exploración sónica del disco es absoluta: cuenta con cambios de métrica (pasando del regular 4/4 a métricas como 11/8). También podemos encontrar progresiones de acordes inusuales (como en Astronomy Domine) y escalas poco comunes en la música popular como en Matilda’s Mother. Sin dejar de mencionar las absolutas improvisaciones en Interstellar Overdrive y Pow R. Toc H. El álbum fue inicialmente recibido con críticas frías, pero con el paso del tiempo se ha ganado un lugar en el olimpo de la música. G. Starostin afirmó que este álbum es "La Biblia Astral de la Psicodelia” (y sin Gilmour). 
 
En la imagen miramos el primer acetato de 12 pulgadas que se imprimio del master, para verificar calidad, previo a su reproduccion masiva. Notese la etiqueta de EMI, llenada a mano, indicando que es 33 RPM y monoaural!. Posteriormente las reediciones en "A Nice Pair" y solas ya fueron en estéreo.
 
Si yo hiciera un viaje espacial a Neptuno, para buscar a la nave “Event Horizon” que ha regresado de su salto cuantico, viajando a la velocidad de la Voyager 2, sin animación suspendida y si solo pudiera llevar un disco, me llevaría The Piper At The Gates of Dawn. ¿Y ustedes?